Comic

Let's get graphic: De brujas, bosques y fantasmas

10/04/2018

Título: La hora bruja (Vol 1, 2 y 3)
Título original: The Witching Hour
Autor: Jeph Loeb
Género: Novela gráfica, Fantasía
Páginas: 150
Año de publicación: 2000
★★★★


Sinopsis
En Manhattan, la misteriosa Amanda Collins, junto a otras presencias sobrenaturales, se dedica a ayudar a aquellos que más lo necesitan, cumpliendo sus deseos más anhelados. Amanda les da la oportunidad de cambiar sus vidas, dejando atrás su pasado y afrontando un nuevo futuro. Pero la elección que hagan dependerá por completo de la voluntad que domina sus corazones...
Mientras Amanda y sus seguidores practican su magia, surge otra cara de la moneda, oscura e inesperada, deudora de siglos de intercambios: ¡Hay que tener cuidado con lo que se desea, pues puede despertar fuerzas antiguas y peligrosas!

Reseña
El año pasado cuando preparaba el especial oscuro del blog me puse a buscar comics y novelas gráficas temáticas para leer y reseñarles por acá. Entre ellas encontré La hora bruja y cuando leí quedé encantada. 


La historia nos cuenta las andanzas de un grupo de brujos/wiccan que se dedican a repartir oportunidades y una especie de justicia por Manhattan. La líder del grupo es la señora Blanca, una bruja sumamente fachera con una historia de lo más fascinante. A Blanca la acompaña Gris, su protector sabio y libertino por igual; Azul, el jugador tranquilo; Negro, el pequeño citador compulsivo y Roja, la misteriosa Lolita.


El estilo y estructura narrativa de esta novela gráfica va variando según la historia particular que nos muestra. Por ejemplo, la historia del pasado de Blanca se ve como en la primer imagen. Mientras las historias en presente tienen un formato más de viñeta de cómic. Además en la trama se conjugan diferentes historias y cada una se identifica por algún rasgo particular.  


Me gustó mucho el arte de la novela, sobre todo lo que serían los personajes. Los personajes son muy bellos, amé cómo nos pintan a Blanca (miren la segunda imagen y díganme si no tiene toda la onda). Los fondos por ahí son medios diluidos o llenos de detalles según la historia que nos muestren. Y la historia tiene unas reflexiones geniales. 

La hora bruja es una novela gráfica de lo más interesante que me dejó gratamente sorprendida. No es de terror, pero tiene el toque paranormal de los protagonistas. Y los desenlaces de las diferentes historias me dejaron muy satisfecha por cómo se terminaron resolviendo. Ahora tengo ganas de releerlo :D

Título: Cruzando el bosque
Título original: Through the woods
Autor: Emily Carroll
Género: Novela gráfica, Terror
Páginas: 200
Año de publicación: 2014
★★★★☆

Sinopsis
Vino de dentro del bosque.
Como todo lo extraño.
Cinco misteriosas y escalofriantes historias se adentran en el abismo tenebroso..
Espantosos relatos nacidos de la macabra imaginación de la multipremiada Emily Carroll..
Acércate, adéntrate en los bosques y descubre lo que allí te espera. 

Reseña
Hace un tiempo había visto esta novela gráfica pululando por varios blogs y despertó mi curiosidad. El año pasado decidí darle una oportunidad porque me venía al pelo con el especial oscuro del blog. Me alegro de haberle dado una oportunidad y ahora necesito más cosas de la autora en mi vida.


Cuando empecé a leer Cruzando el bosque venía con las opiniones que me había cruzado en otros blogs, algunas decían que se habían quedado un poco desilusionados con esta historia. Así que lo empecé sin esperar demasiado y lo cierto es que no me esperaba que fuera muy terrorífico, que en realidad no lo es, pero tiene sus toques de creepitud. Cruzando el bosque es un compilado de historias que tienen en común el bosque y lo que en él se esconde. Las diferentes historias tienen un aire de cuentos de hadas, de los originales que son medio creepys y a mí me hicieron acordar a algunos cuentos de Horacio Quiroga. Así que por eso me gustó mucho el conjunto. 


Así como las historias me recordaron a cuentos de hadas creepys es como si la autora los tomara de inspiración y la verdad es que casi todas tienen ese tinte. Los finales de las historias son complejos, porque son abiertos y te dejan con ganas de más, esto puede desesperar un poco a algunos ansiosos, pero lo cierto es que esos finales son la frutilla del postre.


Me enamoré del estilo frío y tétrico de la autora. El arte de esta novela gráfica es precioso a su manera, algunas páginas que no tienen viñetas son dignas de encuadrarse. No esperen algo super terrorífico, aunque la novela tenga sus toques de terror, y solo disfruten del arte y las historias extrañas que rodean al bosque. 


Título: Ghosted (Vol. 1)
Autor: Joshua Williamson, Goran Sudzuka, Miroslav Mrva
Género: Comic, Paranormal
Páginas: 144
Año de publicación: 2013
★★★☆

Sinopsis
Jackson T. Winters es una de las mejores mentes criminales que han existido jamás…pero se pudre entre rejas tras su último y nefasto trabajo. Pero un coleccionista asquerosamente rico saca a Winters de la cárcel y le encomienda reunir un equipo de élite de expertos en lo paranormal para hacer lo imposible: robar un fantasma deuna casa encantada de los horrores. 

Reseña
Ghosted fue una de las últimas historias gráficas que leí el año pasado remanente del especial oscuro. De esta tanda de reseñas es el que tiene un estilo más onda cómic. Creo, si mal no recuerdo, que lo descubrí buscando en listas de Goodreads, pero no estoy del todo segura. 


Ghosted tiene como protagonista a Jackson Winters, un tipo que se especializa por hacer robos complicados. Por esta razón se encuentra preso cuando comienza la historia aunque no permanecerá mucho tiempo encarcelado ya que un viejo ricachón hace que lo liberen con un motín y mucho ruido de por medio. El viejo quiere encargarle un trabajo a Jackson, la imagen de arriba lo dice todo. 


Para el trabajo Jackson deberá reunir un equipo que lo acompañe a la mansión Trask a hacer reconocimiento y robar al fantasma. La mansión Trask es famosa por ser una casa embrujada y muy pronto será demolida, por esta razón el viejo quiere que ellos hagan el trabajo lo antes posible. 
Así iremos presenciando los preparativos del equipo, el reconocimiento del terreno, algunos secretitos sucios de los diferentes personajes y los obstáculos para cumplir la misión. 


Me encanta la idea de Ghosted. Este primer volumen es bien fantasmal haciendo honor a su nombre. El desenlace me encantó, es más, no molestaría que la historia terminara ahí, pero da pie a una continuación y nos deja la intriga de qué seguirá en la vida embrujada de Winters.  

Comic

Let's get graphic: Ghost World y La misma diferencia

11/22/2017

Título: Ghost World
Autor: Daniel Clowes
Género: Novela Gráfica
Páginas: 80
Año de publicación: 1998

Sinopsis
GHOST WORLD, Mundo Fantasmal, es la historia de Enid y Rebecca, dos amigas que afrontan la exploración del no siempre agradable camino a la madurez y el incierto futuro de su intrincada relación. Daniel Clowes conjura una historia tan tierna como objetiva de su frágil existencia, capturando los temores mundanos y las tragedias cotidianas de dos jóvenes que ya no son niñas, pero que tampoco son aún mujeres.

Reseña
Ya les he ido contando en anteriores reseñas gráficas que al coparme con los cómics y novelas gráficas fui intentando leer aquellas más conocidas del género y Ghost World era una de esas que resonaban bastante y podría considerarse incluso de culto, así que me mandé a leerla de chusma.

En Ghost World nos topamos con Enid y sus vacaciones de verano al terminar la escuela. Enid pasa sus días con su mejor amiga Rebecca hablando de diferentes temas, espiando y criticando a la gente y planeando qué hacer con sus vidas.


Lo leí hace varios meses ya y no recuerdo las cosas tan puntuales, además como no me gustó mucho que digamos ya no lo tengo como para revisarlo y contarles mejor. Pero les voy a hablar de las chicas: Enid es alternativa y va cambiando su look con el correr de las páginas. Vive sola con su padre y es bastante inconformista, se la pasa quejándose y criticando de todo un poco. Rebecca por su parte parece tener tendencias coquetas y hay una competencia latente entre ellas todo el tiempo por esa razón. Me cayeron bastante mal las dos, se me hacían presuntuosas, quejicas y tóxicas.


Cuando lo terminé de leer me quedé bastante decepcionada dada la fama de esta historia. Creo que lo que más rescato es el mensaje del coming of age, todos los dilemas y confusión que implicaba esa etapa de sus vidas.
Tiene una adaptación cinematográfica del 2001 que vi hace poco y terminé odiando quizás más que el cómic. En la película tenemos a Thora Birch como Enid, Scarlett Johansson como Rebecca y a Steve Buscemi como un personaje inventado para la peli pero levemente inspirado en un tipo que aparece en el cómic al que ellas le hacen una broma. Lo único que me gustó de la peli fue Steve Buscemi, su personaje me encantó, pero como era de esperarse la idiota de Enid terminó arruinando eso también e.e


Ghost World me llamaba la atención por su fama pero me terminó decepcionando un montón. Las protagonistas me cayeron muy mal y lo único que rescato es el mensaje del coming of age. 



Título: La misma diferencia y otras historias
Título original: Same difference and other stories
Autor: Derek Kirk Kim
Género: Novela Gráfica
Páginas: 144
Año de publicación: 2003
Fuente (X)
Sinopsis
Nancy y Simon son dos jóvenes amigos. Un día deciden contarse una historia personal que han sido incapaces de asumir. Estas confidencias les llevarán a hacer un viaje que les permitirá reconsiderar su forma de enfocar la relación con los demás y enfrentarse a sus pequeñas cobardías. Historia iniciática sobre el paso a la edad adulta, La misma diferencia es la primera obra de Derek Kirk Kim, un joven autor rebosante de talento y unánimemente alabado por sus pares y por la crítica con motivo de la publicación de esta obra.

Reseña
La misma diferencia fue el debut de Kim, no sabría decirles qué fue lo que me llamó la atención en primer lugar para leerlo. Y sé que me tardé un poco en leerlo, más de colgada que por la historia en sí. Pero me gustó mucho esta novela gráfica que contiene la historia principal que le da nombre a la obra y otros relatos con tintes autobiográficos y algunos medio catársticos. 

La misma diferencia es la historia central de esta novela y nos presenta a un grupo de amigos coreanoamericanos que filosofan sobre algunas cuestiones varias mientras comen. En eso Simon reconoce a una chica esperando el autobus al frente del local donde se encuentran y les cuenta a sus amigos la historia con esa chica, lo estúpido y avergonzado que se siente sobre lo que pasó con ella.


Luego de comer Simon acompaña a Nancy hasta su casa donde sus compañeros de cuarto le avisan que llegó un paquete y ésta se pone incómoda, al final le termina contando a Simon sobre esta correspondencia. Todo esto los lleva a hacer un viaje hasta el pueblo natal de Simon donde descubrirán el otro lado de sus historias, se enfrentan a ellas y encuentran una cierta relación entre ambas.


Después le siguen una serie de historias sueltas sin relación alguna. Son tebeos que fue haciendo el autor con el tiempo y recopiló en este volumen. Algunas historias contienen reflexiones interesantes, son un poco nostálgicas, metafóricas, críticas y cotidianas. Hay unas de un personaje caricaturesco llamado Oliver  Pikk. Y al último un par autobiográficas. Me gustó cómo algunas historias te hacen acordar cosas de tu propia vida. Y una de las más geniales es Entrevista con un humano, super crítica e irónica.


La misma diferencia y otras historias fue la primer obra publicada de Derek Kirk Kim y me sorprendió gratamente. Las historias que nos presenta el autor son metafóricas, reflexivas, nostálgicas, críticas y un par autobiográficas.

Autobiografía

Let's get graphic: Persépolis

9/20/2017

Título: Persépolis
Autor: Marjane Satrapi
Género: Novela Gráfica, Autobiografía
Páginas: 366
Año de publicación: 2003

Sinopsis
Persépolis es la historia autobiográfica de la iraní Marjane Satrapi, la historia de cómo creció en un régimen fundamentalista islámico que la acabaría llevando a abandonar su país.

Reseña
A lo largo del año les he ido contando sobre los comics y novelas gráficas que he venido leyendo desde fines del año pasado. Y como la curiosidad es fuerte no solo empecé a explorar  y descubrir historias no tan conocidas sino que también busqué esas que son famosas y casi de culto. Y no podía faltar Persépolis.

Como dice la super breve sinopsis que les compartí arriba, ésta es la historia de la autora, su vida en Irán durante tiempos complicados. La historia de Marjie empieza en 1980 con la "revolución islámica" y el régimen consecuente. Es remarcable que ella empiece este recorrido con algo tan simbólico de ese régimen como la imposición del uso del velo en las mujeres, eso nos da una idea de cómo será lo que venga después. Y es que a Persépolis lo viviremos junto con Marjie, creceremos con ella, aprenderemos con ella y veremos lo contradictorio de todo, la hipocresía y la doble moral.



Y si por un lado está el régimen absolutista, por el otro lado está la familia de Marjie que es progresista y revolucionaria. Así que ella se empapará continuamente de las ideas de sus padres y actuará en consecuencia. La historia va progresando con diferentes anécdotas y vamos viendo cómo parte de la población se revela mientras el régimen sigue avanzando y asentándose cada vez más y luego se desata la guerra. 



El segundo volumen es el que se centra en la guerra y debe ser el que más bronca me dio de los cuatro. Desde el aislamiento nacional, la escasez de alimentos y vivir continuamente con la amenaza de bombas. Marjie y su familia siguen revelándose al gobierno a su manera, pero la situación se agrava continuamente y se tendrán que ir amoldando. Hasta que deciden mandarla fuera del país, para protegerla y que reciba una educación decente. 



En el tercer volumen Marjie nos cuenta sus años en Viena con sus problemas para encontrar su lugar y un hogar, sumado a la forma en que se va perdiendo y encontrando así misma en modas, personas, ideas, etc. 


Y el último volumen es el regreso a Irán y la confusión y depresión que eso le trae. Se enterará de todo lo que pasó mientras ella estaba en Viena. Tocará fondo y renacerá, se tropieza, se equivoca, se reinventa y sigue revelándose como puede mientras busca su lugar en el mundo hasta encontrar su pasión y decide seguirla. 

Si bien Persépolis tiene una fuerte carga histórica, ideológica y política es imposible no engancharse con la historia de Marji. Creceremos y viviremos todo eso desde su punto de vista. Nos dará mucha bronca, impotencia, tristeza, pero también nos causará sentimientos encontrados la hipocresía y la doble moral reinante. En ese sentido hay que remarcar el enfoque de la autora que es ideal para contarnos todo esto con toques de ironía e ingenuidad. Persépolis es un relato admirable e imperdible. 

Alison Bechdel

Let's get graphic: Fun home y Vida de una niña

6/28/2017

Título: Fun home: Una familia tragicómica
Título original: Fun home: A family tragicomic
Autor: Alison Bechdel
Género: Novela gráfica, Autobiografía
Páginas: 238
Año de publicación: 2006

Sinopsis
El padre de Alison, la protagonista (y autora del libro), es profesor de inglés, y tiene como hobby coleccionar antigüedades y la restauración, así que aplica su hobby a restaurar su casa victoriana, que es a la vez una funeraria. Es un padre distante que nunca ha hecho pública su inclinación sexual, claramente homosexual. A través de esta narrativa visual, que es a la vez cómica y desoladora, nos acercamos a los complejos de Alison, que lucha en soledad por encontrar su lugar.

Reseña
En mi nuevo afán por las novelas gráficas fui viendo algunas que resonaban y eran medio de culto dentro del género, y como buena chusma que soy me interesé por ellas y las quise leer. Fun Home es una de ellas, es una novela bastante aclamada y autobiográfica. 

En Fun Home Alison Bechdel nos retrata su vida familiar, pero se centra sobre todo en la relación con el padre. Me había tomado el título literal al empezarla y me sorprendí bastante con toda la ironía del asunto. Alison nos pinta un hogar estrafalario, ella y su familia viven en una casona neogótica de la que su padre está fascinado y se la pasa restaurando y decorando arrastrando a sus hijos en la tarea. El retrato familiar que nos pinta es genial, desolador e incluso deprimente. Usa muchas referencias y paralelismos literarios que me encantaron y le sumaron más ironía al asunto.


La historia es de lo más interesante. Al centrarse en la relación de la autora con su padre éste toma un protagonismo abrumador y Alison nos lo irá retratando con todas sus cualidades y rarezas, lo analiza, intenta comprenderlo y comprenderse a ella misma de paso. Hay que reconocer que el padre era un sujeto de lo más curioso y a medida que los vamos conociendo la inversión entre Alison y él es fascinante.


Fun home es una de las novelas gráficas más ricas e interesantes que he leído, quizás sea toda la catarsis que vuelca la autora contándonos su vida familiar y en especial la relación con su padre, la cual irá analizando desde diferentes ángulos y momentos para intentar entenderlo y entenderse.



Título: Vida de una niña 
Título original: A Chlid's life: Other stories 
Autor: Phoebe Gloeckner 
Género: Novela gráfica, Autobiografía 
Páginas: 144 
Año de publicación: 1998


Sinopsis
Conjunto de historietas que tienen como nexo común el personaje de Minnie.
Éstas van desde su compleja infancia con una madre alcohólica que desatiende a sus hijas y un padrastro pederasta que las maltrata psicológicamente, hasta la juventud durante los años setenta con la explosión de las drogas y el sexo y el posterior desencanto y secuelas generadas por el abuso de consumo.
Incluye también ilustraciones de carácter médico que ilustran la otra faceta profesional de la autora.

Reseña
El año pasado mi mejor amigo me recomendó la peli Diary of a teenage girl, la vi en el verano y después me puse a stalkear la novela gráfica en la que se basaba porque me quedé con muchas ganas de leerla. No conseguí la de la adolescente pero encontré ésta otra que es anterior y también tiene varias historias sobre Minnie. 

Si bien esta recopilación de historietas se llama Vida de una niña contiene historias sobre la niñez, la adolescencia y la adultez de Minnie en su mayoría. También contiene otras historias infantiles y al final una serie de ilustraciones y pinturas, la mayoría de tipo anatómicas/médicas, que me encantaron.


Me gustó mucho el estilo desenfadado, directo, crudo y medio surrealista de Gloeckner. La mayoría de las historias son autobiográficas y nos muestran el lado oscuro y la perversión humana.
Phoebe/Minnie tenía poca autoestima, era inocente e ingenua y eso la fue arrastrando a situaciones horrorosas que no debería vivir ninguna niña. 


Vida de una niña recopila una serie de historietas sobre la niñez, adolescencia y adultez de la autora representadas en Minnie. La autora tiene un estilo muy directo y cuenta historias un poco crudas sobre sus vivencias en un entorno lleno de gente desagradable y perversa.

Comic

Let's get graphic: The Pro, Mata a tu novio y Geisha

5/30/2017

Título: The Pro
Autor: Garth Ennis, Jimmy Palmiotti y Amanda Conner
Género: Comic
Páginas: 58
Año de publicación: 2004

Sinopsis
¿Que sucede cuando un alienigena vouyerista decide darle super-poderes a una mujer que ejerce el oficio mas antiguo del mundo? Deseando demostrar que los seres humanos, aún el mas desdichado, alberga en si el espíritu de la heroicidad, el alien elige a una profesional del sexoservicio para su experimento. El resultado es un trabajo excepcional de Garth Ennis y Amanda Conner. El encuentro y desencuentro entre The Pro y La liga del Honor es maravilloso.

Reseña
Ya les he contado sobre la locura que me agarró a finales del año pasado con los comics y novelas gráficas. Me copé y busqué muchos y empecé a devorarlos.
The Pro sonaba totalmente incorrecto y por eso, quizás, quería leerlo. Una prostituta desastrosa es elegida por un alien mirón para convertirse en una superheroína.



La pro no tiene nombre que sepamos, pero trabaja todos los días en un bar y por las noches en la calle soportando infelices que se aprovechan de ella e incluso la maltratan. Y en su casa la espera un bebé chillón, pero los super poderes que El observador le da cambiarán su vida rotundamente. La liga del honor la reclutará aunque se terminará arrepintiendo cuando vean cómo se comporta y habla.



Como dije al principio es una historia bastante incorrecta, me mata lo satírica que es y el mensaje que quiere dar el observador. La Pro es genial, les pasa el trapo a la banda de super héroes hipócritas de la Liga del honor. 



Título: Mata a tu novio
Título original: Kill your boyfriend
Autor: Grant Morrison, Philip Bond y D'Israeli
Género: Comic
Páginas: 60
Año de publicación: 1998
Sinopsis
La historia es una oscura sátira de la cultura inglesa acerca de la vida de una colegiala, que siente que la vida es poco excitante hasta que conoce a un extraño joven que la convence de matar a su novio. Luego se irán junto con un grupo de anarquistas alrededor de toda Gran Bretaña. En su viaje experimentarán mas crímenes y sexo hasta conocer su destino final.

Reseña
Supongo que Mata a tu novio tiene toda esa pinta de historia coming of age medio extrema, una onda Skins meets Trainspotting.
La prota tiene una vida gris y aburrida hasta que conoce a un chico rebelde que, como dice en la sinopsis y en el título, la convence de matar a su novio para liberarse y ser quién quiera ser.



De ahí se va con el chico rebelde a "vivir la vida" como vagabundos, artistas, anarquistas, etc. Es cierto que tiene bastante de crítica/sátira social... el episodio de los anarquistas es el más ejemplificador de eso. Mi parte favorita del comic fueron varias reflexiones que tiran los protas.



Mata a tu novio es una historia con mucha ironía y sátira social, medio se enfoca en la rebeldía y la corrupción de la "chica buena", hacía el final tiene giros medio sorpresivos y varias reflexiones copadas. 





Título: Geisha
Autor: Andi Watson
Género: Novela gráfica
Páginas: 152
Año de publicación: 1999
Sinopsis
La historia trata sobre la vida de una joven androide que desea convertirse en una pintora de renombre, pero debe aceptar un trabajo como guardaespaldas de una famosa modelo entrada en años.
Jomi Sohodo está condenada a ser una geisha postmoderna: es una sintética, y como tal no tiene derecho a amar, a ser amada, a ver sus sueños hechos realidad ni a convertirse en una pintora de éxito. Jomi Sohodo está destinada por su origen a verse envuelta en una vida de violencia sin fin.

Reseña
Con Andi Watson me pasó lo mismo que con Jason. Me llamaba la atención su estilo y había leído que le gusta hacer Slice of life (eso me hace acordar a Dexter). Así que tenía muchísimas ganas de leerlo y si no me equivoco Geisha fue su primer trabajo original. 

Jomi es una androide que sueña con ser artista. Pero, como es costumbre en nuestro mundo, todo lo diferente causa rechazo y ella es continuamente menospreciada y discriminada. Pero Jomi no es cualquier androide, fue adoptada por una familia humana que la crió como si fuera una hija más e incluso la apoyan y alientan con su sueño. 



Y aunque ella se esfuerza y persigue su sueño de ser una pintora exitosa, los críticos la tildan de rígida e incapaz de lograr algo realmente creativo por ser una androide. Por falta de dinero decide empezar a trabajar en el negocio familiar y su papá le asigna ser la guardaespaldas de una famosa modelo. 



Me encantó la historia de Jomi y lo que representa. Pensar que la tildan de robot y la menosprecian y es un personaje tan rico y sentimental. La adoré y me encantó empezar a Watson con esta historia.

Comic

Let's get graphic: No me dejes nunca, Kick-ass y El monte...

4/05/2017

      • Título: No me dejes nunca
      • Título original: The Left Bank Gang
      • Autor: Jason
      • Género: Comic
      • Páginas: 48
      • Año de publicación: 2005



Sinopsis
París, los años 20, Montparnasse, el barrio latino, Ernest Hemingway, Scott Fitzgerald, James Joyce, Ezra Pound, Gertrude Stein… Nombres, rostros, recuerdos de viejas fotos color sepia… En la pluma de Jason estos personajes familiares se transforman en autores de cómic. Debaten sobre su forma de enfocar la creación, luchan por entregar a tiempo sus páginas, por conseguir que sus obras sean aceptadas, por ganarse la vida.

Reseña
En mi obsesión con las novelas gráficas me encontré con este autor que llamó mi atención por su nombre singular. Así que lo stalkié y me dieron muchas ganas de leerlo. 

Jason se caracteriza por sus personajes antropomórficos. Así que en No me dejes nunca nos encontramos con esos autores tan famosos que andaban por París en los años 20, solo que acá son unos perros humanoides que en lugar de ser escritores son dibujantes/caricaturistas.



Hemingway es nuestro protagonista y con el cual iremos siguiendo la historia, aunque también seguimos a Fitzgerald, Ezra Pound y James Joyce. Así veremos sus reuniones, sus problemas para escribir tebeos y lograr venderlos, más los problemas económicos. También hay un claro contraste entre Hemingway y Fitzgerald con respecto a sus esposas. Zelda es una zorra. 



Como a la mitad deciden hacer un golpe para conseguir dinero y al final la historia me recuerda mucho a la peli Los perros de la calle de Tarantino.

No me dejes nunca es desopilante y ocurrente. Me mata lo que hizo Jason con estos escritores convertidos en dibujantes. La desesperación, la amistad, la vida cotidiana, la pasión y la frustración. Todo llevado al límite en un tono tranquilo con un desenlace irónico y sorprendente.





      • Título: Kick-ass (Vol 1)
      • Autor: Mark Millar y John Romita Jr. 
      • Género: Comic
      • Páginas: 216
      • Año de publicación: 2008




Sinopsis
Dave Lizewski es un chaval apocado, aficionado a los cómics y que lleva una vida anodina, como gran parte de los chicos de su edad. Un buen día, se pregunta: "¿Por qué no pueden existir los superhéroes en el mundo real? ¿Por qué no puedo yo convertirme en un superhéroe?" Esta descabellada idea podría costarle la vida, pero también hará que su existencia cobre un nuevo sentido.

Reseña
Un día se me dio por querer ver Kick ass y fue una gran idea. Amé las pelis, lo incorrectas que son y cómo conservan en cierta forma la esencia del comic... las pelis onda comic me pueden (Sin city es un gran ejemplo). Así que obvio quería leer los comics.



Si no conocen la historia de Kick ass es básicamente sobre Dave, un adolescente fan de los cómics que un día se le ocurre probar en convertirse en un superhéroe cotidiano. Se compra un traje y sale a patrullar las calles... cuando quiere hacerse el héroe termina casi muerto en el hospital donde lo reconstruyen y se promete no volver a hacer eso... pero no le dura mucho. 
Cuando vuelve a las calles pelea con una banda y alguien lo graba con el celular y lo sube a Youtube. Desde entonces se vuelve conocido. Cuando se mete con unos mafiosos narcotraficantes conoce a Hit girl y a Big Daddy, unos "vigilantes" que andan atrás del capo mafioso de la ciudad. 



Amé las pelis! Así que no dudaba que los comics iban a ser igual de geniales e incorrectos. Es violento y bien sangriento como me lo esperaba.
Y debería llamarse Hit girl más que Kick ass la saga. La pendejita se roba la historia y es una ídola total.




      • Título: El monte de las ánimas
      • Autor: Gustavo Adolfo Bécquer y David Rubín
      • Género: Novela gráfica
      • Páginas: 32
      • Año de publicación: 2009





Sinopsis
Fantasmas que claman venganza, un daió inminente con la llegada del nuevo día, una promesa, una trampa. ¡Estremécete con la leyenda más terrorífica que ha dado la literatura española! En la noche de difuntos, Alonso narra a su prima Beatriz la terrible leyenda que pesa sobre el monte de las Ànimas. Sin embargo, Beatriz insiste en que su primo regrese al maléfico lugar para recuperar la banda azul que ha perdido en una cacería esa misma mañana. ¿Superará Alonso por amor el miedo a los fantasmas que recorren el monte?

Reseña
El monte de las ánimas fue una de las primeras historias de terror que debo haber leído en la vida. Si mi memoria no me falla me lo hicieron leer en el cole. Y me encantó el toque oscuro, misterioso y ese tono terrorífico latente, que te da escalofríos. 


Al leer esta novela gráfica volví a experimentar todo eso de nuevo. La historia es corta y me recuerda mucho al estilo de Poe. Dos primos andan paseando por el monte de las ánimas y él le cuenta a su prima Beatriz, que ha venido de visita, la trágica y sangrienta historia del lugar. Se dice que durante la noche de los difuntos todas las almas de los que perecieron en la batalla se levantan a deambular por el monte.
Beatriz queda fascinada con la historia aunque no la cree del todo. Al llegar la noche le dice a su primo que ha perdido una cinta durante el paseo y le insiste para que salga a buscarla cuanto antes. Él no quiere saber nada con salir durante la noche pero termina aceptando a regañadientes. Pero esa es la noche de difuntos y Beatriz pasará una velada muy agitada hasta que su primo vuelva.


Me encanta el estilo de Bécquer y me encanta el acompañamiento que logró el artista en esta novela gráfica. Los dibujos, los colores, los escenarios están logrados de manera magistral para ilustrar esta historia oscura y terrorífica.

Escriben

Soy parte de